深耕文艺沃土，以精品演艺赋能城市文化发展。9月29日，中央、省、市主流媒体采访团走进西安演艺集团。排练厅里，唱腔台词此起彼伏；剧场后台，道具灯光各就其位。记者们一路走、一路看，在一个个排练现场和创作故事中，触摸新时代西安文艺拔节生长的脉搏。

2012年，西安演艺集团组建之初，下辖仅有5家院团。十余年过去，现在已壮大为10家文艺院团、3家市场化子公司，业务涵盖秦腔、话剧、儿童剧、豫剧、歌舞、曲艺、杂技等多个门类，运营管理近20座剧场。

从“单打独斗”到“集团作战”，从“单点剧目创作”到“集群化协同发展”，西演集团走出了一条资源整合、体制革新、产业拓展并进的新路子。

“今年以来，集团新创十余部精品剧目。”西演集团副总经理任雪迎介绍，秦腔《冼夫人》《大儒张载》、青春版《红楼梦》、豫剧《狮吼》、话剧《人文初祖》、儿童剧《唐妞驾到》、杂技剧《孙子兵法》等新作陆续进入排演阶段，题材多元、风格各异。与此同时，各院团持续复排打磨传统经典，让老剧目适配当代审美、焕发全新活力。

从一间排练厅到一个剧场群，从一部戏到一条产业链，西安演艺集团正以精品演艺为笔，为城市文化发展写下生动注脚。

原创歌舞剧《花木兰》排练现场。

走进歌舞剧院《花木兰》的排练现场，舞台上，青春洋溢的演员们奔跑跳跃，脚步踏出急促有力的鼓点。灯光追逐着他们的身影，灵动舞姿与音乐台词交替中，木兰从“当户织”的少女心事，到“赴戎机”的决然转身被悉数演绎。台下，采访团屏息凝神，纷纷举起手机记录。两千年前的故事，就这样在光影与肢体的交织中，让人耳目一新。

相较于现代舞剧的鲜活动感，青年戏剧团的排练厅里，则尽显传统戏曲的传承匠心。秦腔经典剧目《周仁》排练现场，资深戏曲导师逐字逐句抠细节、一招一式磨功底，细致指导演员唱腔、走位、气口等要领。

剧目由中国戏剧梅花奖得主杨升娟领衔主演，一群青年演员同台参演，尽显秦腔行当的新鲜活力与传承力量。据杨升娟介绍，青年戏剧团打磨的《周仁》已成功入选中国戏曲像音像工程，将于下月启动正式录制。她表示，此次录制不仅是经典剧目的复刻留存，更是以国家级平台为依托，系统固化秦腔特色声腔与流派技艺，为戏曲文脉传承留存珍贵范本。与此同时，剧团还将携精品剧目亮相昆山全国戏曲盛典，这群二十出头的青年戏曲演员登上国家级舞台，全方位展现西安青年戏曲人守正创新、深耕梨园的初心与实力。

《周仁》排练现场。

长期以来，西安演艺集团坚持巡演拓界：秦腔院团扎根西北，在五省区巡回演出，传递戏曲韵味；儿童剧、歌舞剧奔赴国内各大城市，好戏连台收获广泛赞誉；杂技精品走出国门，以精妙绝伦的东方技艺亮相国际舞台。

不止于舞台演出，集团进一步挖掘剧目IP潜力，推动舞台艺术向文创产品延伸。依托戏曲、话剧、儿童剧等优质IP，开发主题周边与艺术衍生品，把舞台美学与长安底蕴，变成可带走、可分享的文旅好物，不断补齐演艺消费链条，构建起“观剧—体验—消费—传播”的完整产业闭环。

西演集团副总经理任雪迎介绍文创开发情况。

以艺传韵，以文兴城。从精品剧目迭代焕新到青年人才接续成长，从全域巡演破圈传播到文创业态多元升级，西安演艺集团持续打通传统文化与时代审美、舞台艺术与文旅产业的融合通道，让长安文艺之声传得更远、文化底色愈发鲜亮，为西安文化高质量发展持续注入澎湃鲜活的演艺动能。（记者 杨杰 实习生 赵月萧）